行至水穷处 坐看云起时——夏瑛的变与不变

  与夏瑛本人的低调谦和如出一辙，我们第一次约访的地点，是在他由车库和地下室改造的工作室里。伴随着爽朗的一声应答，夏瑛绕过一座座由古画摹本典籍堆砌的小山和一只慵懒的猫，来到门前迎宾入座。

  养猫、学习、画画，是中国技能大师夏瑛的日常。从鄱阳县一个普通农村家庭走出来的夏瑛，既无学院派的“高贵”出身，也无陶瓷世家的显赫门第，但有着平凡却不简单的艺术轨迹和对艺术执着。

  从小对绘画热爱的夏瑛，没有像父辈那样选择日出而作、日落而息的田园耕作，靠一支画笔，顶住生活的压力，并为自己劈开了一条并不寻常的艺术之路。高中毕业，他在鄱阳乡下历经了七年瓷板画像的经历，绘画功底日渐长进的他逐渐意识到了系统绘画学习的重要性。于是他果断做出调整，先是在九江的美术学校跟班攻读专业绘画技法，之后又考取了中国书画函授大学正统学习国画。

  天道酬勤，一路上孜孜不倦的刻苦学习让夏瑛羽翼渐丰，振翅欲飞。在1991年从函授大学毕业后他便迫不及待的来到瓷都发展。很快，如鱼得水的夏瑛凭借着多年的积累和平日细致入微的观察，以栩栩如生、意趣盎然的猫画，让他在景德镇艺术界一举成名，并获得了中国技能大师的荣誉。

  荣誉与声名的到来，并没有让夏瑛沉醉其中，而是静下心来，思考未来的艺术之路。他不断探索尝试新的陶瓷工艺，求变、求新，使得他在青花釉里红和高温窑变釉等领域也有了自己的理解。“要想在起起落落的绘画界长久立足，唯有马不停蹄的创作学习，不断积累并寻求创新突破之路。”夏瑛说。

  今年年初，带着绘画创作上的感悟与反思，不满足于现状的夏瑛又前往极具国画渊源的中国美术学院研修花鸟画专业。尽管需要每周末匆忙往返于杭州景德镇两地，夏瑛却表示收益良多。“中国画虽是纸本创作，其技法原理却和陶瓷绘画相通。其实景德镇的陶瓷作品强在工艺纯熟，但在绘画艺术造诣上仍有进步空间，在这里能学到很多东西。”

  国美更为严谨的教学体系以及先进的艺术理念，让耕耘陶瓷创作多年的夏瑛暗叹天外有天的同时，愈发觉得艺术创作思路和模式需要不断吐故纳新与时俱进——唯有改变才是永恒不变。

  伴随着近年来陶瓷艺术品市场的变化，业界显得有些许波动，对于前路的迷茫困顿与诸多不确定，有人选择了谨慎观望甚至跳槽改行。大环境的浮躁却并没有动摇夏瑛的想法，一如当年不安于现状勇于开疆扩土的夏瑛，还是坚定不移地走在这条前往艺术之巅的创新之路上，他信守着自己的“变”与“不变”。

  艺术需要创新，艺术家需要不停地通过学习、探索来丰富自己，不能一层不变地固守在已有的成绩单上，尽管探索的路异常的艰辛，确实突破自我的唯一方式，只有坚持这种不断自我“淘洗”的变，才能创作出紧随时代、无愧于时代的作品。夏瑛的不变，是他对陶瓷艺术那颗执着与让爱的心。

  在“变”与“不变”之间，作品是最好的检验，夏瑛深知其里，实践于其中，有理由相信，手握这两大法宝的夏瑛，定能在没有极限的艺术求索之路上走的更远，走得更精彩。